How did REBORN come about and how long did it take to complete?
Comment REBORN a-t-il vu le jour et combien de temps a-t-il fallu pour le terminer ?
-Nous sommes en septembre 2020, en plein confinement, je suis dans une période où je n’ai plus beaucoup de musique dans ma tête. Après ces 8 années en piano solo, une fatigue morale m’interdit la moindre mélodie, note…En revanche ce fut une période fertile en orchestration, j’ai comme je l’ai dit plus haut, beaucoup orchestré, ça m’a permis aussi de respirer et de faire autre chose car j’avais un besoin vital de passer à autre chose….J’ai profité donc de cette période de gestation pour écouter beaucoup de musique, regarder beaucoup de concerts dont ceux de Michael Jackson….Ces shows démesurés, la façon dont le concert démarrait, les parties de chaque instrument, les arrangements, bref, en gros les choses commençaient à germer en moi, mais toujours une grande difficulté à écrire la moindre note sur la partition…
Une scène doit être un endroit de magie, spécial. Les instruments sur scène ont quelque chose de métaphysique, d’irréel….C’était donc ça la prochaine partie de mon chemin artistique ; un groupe, des musiciens sur scène jouant ma musique….Je voulais donc réunir en un seul projet toutes les musiques que j’aime, pop, jazz, classique, musique de film, rock….Depuis que je suis musicien je n’ai jamais pu ranger telle musique dans tel style, c’est ce que nous enseigne le XXème siècle, la musique minimaliste américaine par exemple (Steve Reich, Philip Glass, John Adams etc..) et toute la première moitié du XXème siècle avec notamment Aaron Copland par exemple, ces compositeurs ont puisé dans beaucoup d’univers et leurs oeuvres sont plurielles. Ravel qui lui aussi dans l’enfant et les sortilèges utilise des univers divers et multiples, une multitude de genres musicaux, du jazz au foxtrot, ragtime, polka etc….Et c’est exactement ce que REBORN voulait défendre, raconter, la MUSIQUE au sens le plus large possible, sans étiquette !
Reborn est donc né de ce désir profond chez moi de composer la musique que j’aime et qui tourne dans ma tête depuis que je suis enfant. Un style très personnel que je me suis forgé en écoutant énormément de musiques. Mais comme je l’ai dit je n’arrivais pas à démarrer l’écriture, et surtout rien ne venait…..En septembre 2020, un début d’après midi ordinaire, j’allume mon clavier de scène et je ne sais pas, un ostinato de main gauche et une mélodie arrivent, les bases de ce qui sera plus tard Reborn in September ! De là, tout était parti, pendant t 18 mois j’ai donc sans m’arrêter composé une grande partie du répertoire. 1! Mois magiques car dans ma tête c’était un feu d’artifice de musique et je n’ai pas peur de le dire de folie aussi car dans ces moments là, je suis dans un autre monde, une autre réalité……Pour conclure je partageais ce confinement avec mes parents et donc la chaleur du foyer, cette bulle protectrice fut essentielle et si importante, donc voilà, c’est tout ça le début de Reborn.
It is September 2020, we are in the midst of lockdown, and I am going through a period where I don’t have much music in my head. After eight years of solo piano, mental fatigue prevents me from coming up with even the slightest melody or note… On the other hand, it was a fertile period for orchestration. As I said earlier, I did a lot of orchestrating, which also allowed me to breathe and do something else, because I had a vital need to move on… So I took advantage of this gestation period to listen to a lot of music and watch a lot of concerts, including those of Michael Jackson… These extravagant shows, the way the concert started, the parts of each instrument, the arrangements… In short, things were starting to germinate in me, but I still had great difficulty writing a single note on the score…
A stage must be a magical, special place. There is something metaphysical, unreal about instruments on stage… So that was the next part of my artistic journey: a band, musicians on stage playing my music… I wanted to bring together all the music I love in a single project: pop, jazz, classical, film music, rock… Since I became a musician, I have never been able to categorise music into specific styles. This is what the 20th century teaches us, for example American minimalist music (Steve Reich, Philip Glass, John Adams, etc.) and the entire first half of the 20th century, notably Aaron Copland, for example. These composers drew on many different worlds and their works are diverse. Ravel, too, in L’Enfant et les Sortilèges, draws on diverse and multiple worlds, a multitude of musical genres, from jazz to foxtrot, ragtime, polka, etc. And that is exactly what REBORN wanted to defend and express: MUSIC in the broadest possible sense, without labels!
Reborn was born out of my deep desire to compose the music I love and that has been playing in my head since I was a child. It’s a very personal style that I developed by listening to a lot of music. But as I said, I couldn’t get started writing, and above all, nothing came… In September 2020, on an ordinary early afternoon, I turned on my stage keyboard and, I don’t know, an ostinato in my left hand and a melody came to me, the foundations of what would later become Reborn in September! From there, everything took off, and for 18 months I composed a large part of the repertoire without stopping. 1! Magical months because in my head it was a fireworks display of music, and I’m not afraid to say madness too, because in those moments I’m in another world, another reality… To conclude, I shared this lockdown with my parents and therefore the warmth of home, this protective bubble was essential and so important, so there you have it, that’s the beginning of Reborn.
What are the underlying themes or ideas you wish to convey through REBORN ?
Quels sont les thèmes ou les idées sous-jacents que vous souhaitez transmettre à travers REBORN ?
D’abord la chose la plus importante, que la musique se regarde aussi et surtout !!! Notre monde actuel où la musique se consomme comme un sandwich (Youtube etc…) me met souvent en colère. J’aimerais avec ce projet encourager d’autres musiciens à chercher, être curieux, et surtout ne pas renoncer. C’est un métier très difficile certes, mais nous avons un héritage tellement précieux des grands maitres d’hier qui nous ont tant donné…..Ce projet c’est un hommage à eux en quelques sorte. Je trouve que les musiciens d’aujourd’hui, beaucoup en tout cas, jouent la même musique, celle qui fait partie des modes éphémères, et je ne la trouve pas intéressante. Le but est de s’inspirer, de chercher, comme un chercheur en laboratoire en fait…Avec Reborn, le live, la scène, les festivals, là où est sa place, le but premier est d’offrir aux gens 1h30 de joie, de magie et de rêve. Des musiciens qui jouent de la musique, sur scène pour le public, est une des communions les plus belles non ?
First and foremost, music is something to be seen as well as heard! Our current world, where music is consumed like a sandwich (YouTube, etc.), often makes me angry. With this project, I would like to encourage other musicians to explore, be curious, and above all, never give up. It’s a very difficult profession, of course, but we have such a precious legacy from the great masters of yesterday who gave us so much… This project is a tribute to them in a way. I find that today’s musicians, many of them at least, play the same music, which is part of fleeting fads, and I don’t find it interesting. The goal is to be inspired, to search, like a researcher in a laboratory, in fact… With Reborn, live performances, the stage, festivals, where it belongs, the primary goal is to offer people an hour and a half of joy, magic and dreams. Musicians playing music on stage for the audience is one of the most beautiful forms of communion, isn’t it?
If you want to see more of the work of Morgan Roussel see the links below
